佛罗里达州（Florida）是美国东南部的一个州，位于东南海岸突出的半岛上。东濒大西洋，西临墨西哥湾，“佛罗里达”源于西班牙语，意为“鲜花盛开的地方”，如果您前往被称作阳光之州的佛州，一定不能错过这些艺术场馆。
1. 巴斯艺术博物馆(Bass Museum of Art)
info@thebass.org
2100 Collins Ave, Miami Beach, FL 33139
+1 305-673-7530
巴斯是迈阿密海滩的当代艺术博物馆。专注于国际当代艺术展览，The Bass呈现了职业中期和成熟的艺术家，反映了迈阿密海滩的精神和国际特色。巴斯试图通过将当代文化的学科（如设计、时尚和建筑）纳入展览计划，扩大对当代艺术的诠释。展览计划包含了广泛的媒体和艺术观点，为迈阿密海滩的多样文化背景带来了新的思考。
作为博物馆使命的核心，巴斯博物馆为终身学习和各个年龄段的游客提供了一个强有力的教育计划。巴斯IDEAS教育倡议将艺术作为创造力和积极成长的催化剂，尤其是在幼儿教育领域。由迈阿密海滩市领导的名为STEAM+的积极学校项目，通过让迈阿密戴德县公立学校的儿童参与，并将艺术教育纳入课程，将巴斯理念带到了场外。
巴斯艺术博物馆于1964年开放，由约翰和约翰娜·巴斯向迈阿密海滩市捐赠了一件私人藏品。博物馆在迈阿密海滩公共图书馆和艺术中心开幕，这是一座20世纪30年代的装饰艺术建筑，由迈阿密海滩先驱约翰·柯林斯的孙子拉塞尔·潘考斯特设计。该建筑本身作为南佛罗里达州的第一个公共艺术展览空间，在迈阿密海滩有着悠久的历史，并于1978年被列入国家登记册。
2001年，原博物馆建筑进行了翻修，由著名建筑师Arata Isozaki设计的新翼被添加到画廊、办公室和博物馆商店。新画廊为博物馆提供了总计16000平方英尺的展览空间，这对于临时展览的展示和持续增长至关重要。
2009年，The Bass经历了另一波机构增长，它巩固了一家501c3非盈利公司的治理，聘请了一名新董事并组建了一个新董事会。该博物馆重新聚焦其使命和规划，以反映迈阿密海滩作为艺术目的地的新发展，迎合迈阿密海滩居民和游客不断变化的多样性。
到2017年，The Bass完成了全面改造，并于2017年10月29日重新向公众开放。再次与建筑师Arata Isozaki和David Gauld合作，翻修扩大了内部结构，创造了近50%的可编程空间，包括四个新画廊、一个博物馆商店和咖啡馆，以及一个指定的教育设施，以更好地服务于扩大的项目和增加的观众。
2. 诺顿美术馆(Norton Museum of Art)
West Palm Beach, FL 33401
(561) 832 - 5196
hello@norton.org
诺顿艺术博物馆由拉尔夫·哈伯德·诺顿（1875-1953）和他的妻子伊丽莎白·卡尔霍恩·诺顿（1881-1947）于1941年创建。诺顿是芝加哥Acme钢铁公司的负责人，是一位实业家。他和妻子开始收集艺术品来装饰他们的家，但后来他对艺术本身产生了兴趣，并收集了大量的绘画和雕塑。1935年，诺顿先生半退休，夫妻俩开始在棕榈滩度过更多时间。他们考虑如何处理他们的艺术收藏，最终决定在西棕榈滩建立自己的博物馆，让南佛罗里达州成为第一个这样的机构。1940年，位于西棕榈滩南橄榄大道和南迪克西公路之间的诺顿画廊和艺术学院开始动工。诺顿先生委托著名的惠氏公司的玛丽昂·西姆斯·惠氏设计博物馆。装饰艺术建筑于1941年2月8日向公众开放。诺顿继续增加他的收藏，直到1953年去世，他和妻子送给博物馆的作品构成了该机构今天收藏的核心。
博物馆的永久藏品现在由欧洲、美国、中国、当代和摄影五个策展部门的8200多件作品组成。自1954年以来，由于诺顿先生为购买艺术品而设立的捐赠基金，许多杰出的作品得到了增加。其中包括斯图尔特·戴维斯（Stuart Davis）的《纽约壁画》（1964年收购）和杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的《夜雾》（1971年收购）等杰作。
2011年，诺顿出版社推出了“女性艺术认可”（RAW），这是一个年度展览系列，通过个展来庆祝在世的女性画家和雕塑家的贡献。诺顿基金会通过伦纳德和索菲·戴维斯基金会/MLDauray艺术倡议资助，为英国画家珍妮·萨维尔（2011年）、美国画家西尔维娅·普里马克·曼戈尔德（2012年）、英国雕塑家菲利达·巴洛（2013年）、瑞典雕塑家克里斯汀·克里斯塔洛娃（2014年）、非洲裔洛杉矶画家Njideka Akunyili Crosby（2016年）、，和奥地利画家Svenja Deininger（2017）。RAW 2018将以出生于芝加哥的纽约艺术家妮娜·香奈尔·阿布尼的作品为特色。
2012年，诺顿设立了鲁丁新兴摄影师奖（Rudin Prize for Emerging Photographers），这是一个两年一度的国际奖项，授予那些尚未获得博物馆个展的业内领先者。获奖者包括：阿根廷出生的洛杉矶艺术家Analia Sabin（2012）；以色列艺术家拉米·梅蒙（2014）和纽约艺术家伊丽莎白·比克（2016）。著名的艺术收藏家和诺顿的长期支持者贝丝·鲁丁·德伍迪（Beth Rudin DeWoody）创立了该奖项，以纪念她的父亲，已故的纽约市房地产开发商刘易斯·鲁丁（Lewis Rudin）。
2013年，随着佛罗里达州人口急剧增加，诺顿信托公司（Norton Trustees）认为需要更多的展览和教育空间，董事会决定进行大胆、富有远见的博物馆扩建，邀请伦敦著名建筑公司Foster+Partners设计一座新建筑。改造后的博物馆于2019年2月9日开幕，以肯尼斯·C·格里芬大厦为特色，包括12000平方英尺的新画廊空间；扩大课堂空间；更大的学生展览空间；最先进的210座礼堂；一家新的商店和餐馆；以及一个作为博物馆“客厅”的大会堂。扩建部分还包括一个用于户外节目或休闲的草坪，以及一个雕塑花园。该项目还包括对博物馆拥有的六座20世纪20年代的小屋进行翻新，以容纳一位艺术家的居住计划，以及博物馆馆长的家。所有这些都是为了更好地为艺术和社区服务。
3. 沃尔弗森尼尔现代艺术及设计博物馆 (Wolfsonian Museum of Modern Art and Design)
1001 Washington Avenue, Miami Beach, FL 33139
info@thewolf.fiu.edu | 305.531.1001
创始人 米切尔·“米奇”·沃尔夫森（Mitchell“Micky”Wolfson，Jr.，1939年出生，迈阿密）对塑造人类体验、感知和态度的积极角色设计着迷，以其国际化的教养精神和多样化的收藏品味建立了沃尔夫森。沃尔夫森是一位作家、慈善家和前外交官，也是我们在意大利热那亚的姐妹博物馆：沃尔夫索尼亚博物馆的创始人。
博物馆最初由Robertson&Patterson建于1927年，为华盛顿仓储公司提供住所，我们位于第十街和华盛顿大道拐角处的地中海复兴建筑，几代人以来一直是迈阿密海滩文化的灯塔。1992年，建筑师马克·汉普顿（Mark Hampton）扩建并改造了这座建筑，使其成为当今最先进的博物馆。
收藏了超过20万件物品，其中包含了大量的创意：加快工作节奏的家用电器；跨越文化的设计；雄心勃勃的建筑计划；以及帮助扭转战争浪潮的宣传。我们的核心重点是来自欧洲和美国的材料，延伸到拉丁美洲、亚洲和非洲地区。
自1995年以来，这是迈阿密的文化基石，自1997年以来，它是佛罗里达国际大学的一颗明珠，也是南海滩历史悠久的装饰艺术区的标志性地标。从米基·沃尔夫森（Micky Wolfson）开始的这一独特收藏反映了许多人的收藏习惯，每年都有数千名学生、学者和艺术与设计爱好者参与其中。
4. Harn Museum of Art ，Harn艺术博物馆
3259 Hull Road，Gainesville, Florida 32608
Phone: 352.392.9826
自1990年开放以来，佛罗里达大学哈恩艺术博物馆一直是佛罗里达中北部艺术文化生态系统的基石。除了为大学的学生和教职员工提供服务外，哈恩博物馆是佛罗里达州中北部地区最著名的美术馆，并通过其免费入场和以艺术为中心的体验展示了其作为文化资源的承诺。该博物馆以开发高质量和相关的展览而闻名，这些展览来自其收藏的13300件艺术品，其中许多已经在美国各地巡回展出。
哈恩艺术博物馆（Harn Museum of Art）的设施包含11个画廊，为其每个收藏区域（非洲、亚洲、现代和当代艺术以及摄影）提供专用空间。自Harn酒店开业以来，它已经接待了250多万游客。Harn通过扩大其展览和活动空间，继续与社区一起发展。扩建项目包括一个18000平方英尺的扩建项目，用于展示2005年完成的哈恩当代艺术收藏，以及一个26000平方英尺的增建项目，用于2012年完成的博物馆亚洲艺术收藏。
哈恩最近收到了《佛罗里达艺术收藏，塞缪尔和罗伯塔·维克斯的礼物》，这是一份通过绘画、绘画和水彩画描绘的佛罗里达州的广泛视觉记录。它包括19世纪末至20世纪中期许多著名美国艺术家的作品。这一新礼物的一部分全年都在专用空间展出，最终将于2024年在新的20000平方英尺的机翼上展出。除了展示哈恩藏品的画廊外，哈恩还带来了美国各地其他出借人、藏品和场地的知名艺术和展览。
5. 波卡瑞顿艺术博物馆 (Boca Raton Museum of Art)
Boca Raton Museum of Art
501 Plaza Real，Boca Raton Florida 33432
561-392-2500
波卡瑞顿艺术博物馆(Boca Raton Museum of Art)收藏的坎比格利(Campigli)、德加(Degas)、格莱肯斯(Glackens)、毕加索(Picasso)、克利(Klee)、马蒂斯(Matisse)、普瑞德佳斯特(Prendergast)、雷东(Redon)、卢奥(Rouault)和塞维林(Severini)等艺术家的现代作品为游客提供纵览现代主义的机会。大量当代和19世纪的欧洲作品构成了这个现代博物馆的主体藏品。
6. 奥兰多艺术博物馆(Orlando Museum of Art)
Orlando Museum of Art
2416 N Mills Ave, Orlando, FL 32803
+1 407-896-4231
奥兰多艺术博物馆(Orlando Museum of Art)侧重于展示18、19和20世纪的美国艺术——艺术家安塞尔·亚当斯(Ansel Adams)、汤玛斯·摩兰(Thomas Moran)、尼斯·奥本海姆(Dennis Oppenheim)、乔治亚·艾琪芙(Georgia O’Keeffe)、约翰·辛格·萨金特(John Singer Sargent)、苏珊娜·麦克莱兰(Suzanne McClelland)、罗伯特·罗森伯格(Robert Rauschenberg)、帕特·斯特尔(Pat Steir)、莫里斯·路易斯(Morris Louis)、约翰·张伯伦(John Chamberlain)和乔治·英尼斯(George Inness)创作的油画、素描、绘画、照片、雕塑和其它艺术作品。此外博物馆还收藏了前哥伦比亚和非洲的艺术作品。馆内也展示了来自不同文化的藏品，例如：墨西哥的科利马、阿兹特克和萨波特克文化；南非的祖鲁、科萨、坦布和恩德贝莱文化；美国西南部的安纳萨吉和莫戈隆文化；西非的约鲁巴、宝莱和督刚文化；以及秘鲁的印加、蒙什和纳斯卡文化。
7. 达利博物馆 (Salvador Dali Museum)
thedali.org
地址：1 Dali Blvd, Saint Petersburg, FL 33701
+1 727-823-3767
如果你去到圣彼得斯堡 (St. Petersburg)，那么达利艺术博物馆 (Salvador Dali Museum) 一定会在你的行程中位列榜首。这幢令人惊叹的海滨建筑拥有着西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利 (Salvador Dali) 在西班牙本土之外的最大作品收藏。这栋绝妙的建筑正如达利本人一样，充满着超现实的幻想感觉，吸引着人们的目光。来达利艺术博物馆，看这位超现实主义天才如何看待世界。
博物馆藏有96幅达利的油画作品，跨越其四个艺术创作时期，让来到博物馆的游客能全面了解这位备受尊敬的艺术家。超过100幅的水彩画和1300张图片、照片、雕塑和艺术品更是进一步丰富了博物馆的油画藏品。从达利早期的作品，到其艺术转型期，再到其带给整个世界的超现实主义，这家专藏博物馆确实非同寻常。成千上万的游客专程来到圣彼得斯堡向这位特立独行的艺术家致敬，并深入探索其看待世界的奇特视角。博物馆内有太多的杰出作品值得您细细品味，您不妨在这里多逗留片刻。
